Välisuudised. Riia valge öö

Marika Agu

Septembrikuu algus tähendab Riia jaoks erakordselt intensiivset kultuurielu. Valgel ööl (Baltā nakts) on üle linna muuseumite näitused kauem avatud, kogukonnakeskustes toimuvad etendused, väljapanekud, lastega peredele planeeritakse spetsiaalseid ühistegevusi, avatakse avaliku ruumi installatsioone. Paralleelselt on käimas ka Homo Novus teatrifestival ning lootust ühe nädalavahetusega sellest kõigest osa saada pole mõtet hellitada.

Kaasaegse Kunsti Läti Keskus LCCA korraldas 12. korda kaasaegse kunsti festivali Survival Kit, mida sel korral kureeris tandem Ovül Durmuşoglu ja Joanna Warsza. Ainsa rahvusvahelise kunstnikuna oli avamisel kohal Eestist pärit Flo Kasearu. Tema ühistöö „The Cut“ (2021) koos läti maalikunstniku Elīna Vītolaga lõikas läbi Eduards Smiļģise teatrimuuseumi hoovi, indikeerides kunagise teatri suurkuju päranduse järelkaja.

Kui varasemalt on Survival Kit hõlmanud kasutuseta sümboolseid hooneid (nt tsirkus, raamatukogu, tehas), siis sel korral olid kunstnikud ennast sisse seadnud kirjanike, kunstnike jt kultuuritegelaste täiesti funktsioneerivatesse majamuuseumitesse. Tendents on ilmselge, ka Eestist võib taolisi projekte leida (Flo Kasearu Majamuuseum, Kunstnikud kogudes, „Kohanemine kahanemisega“).

Festivalil eksponeeritud kunstiteoste läbivaks teemaks oli elu haprus, ellujäämise viisid ja vananemine, küsides küsimusi nagu kuidas hakkama saada vananevas ühiskonnas, kuidas toime tulla surmaga ja kellestki olenedes, kuidas vananeda naise, lapse, partneri või kunstnikuna. Teema on emotsionaalselt raske, kuid möödapääsmatu. Valitud teosed aga ei koormanud või surunud alla, vaid kommenteerisid neid mänguliselt ja õrnalt. Näiteks Oskar Dawicki töö „Snowman of Quotes“ (2008) – külmkapis hoitav lumememm, mis elektri katkestusel ära sulab või Mia Raadiku töö „Menopause Club NB! Eksklusiivne“ (2019) vannitoatarvetest ja väikestest mänguloomadest koosnevat installatsiooni, mis kutsub arutama menopausi kui ühiskondliku tabu teemalist diskussiooni. Läti kunstniku Anna Salmane performance’is esitasid pensionipõlve pidavad baleriinid liikuva kompositsiooni igatsusest, tigedusest, kurbusest.

Vaade Oskar Dawicki tööle „Snowman of Quotes“ (2008), Eduards Smiļģise teatrimuuseum, Survival Kit 12, 2021

Survival Kit festivaliga paralleelselt tähistasid mitmed teised kunstiasutused uue hooaja algust. Näiteks artist-run-space Low galeriis oli väljas Valentinas Klimašauskase kureeritud grupinäitus „Sex lives of fruit lives“, mis otsis tähenduste ülekandeid mitteinimeste vahel. Sarnaselt Survival Kitile oli ka seal väljas jahust küpsetatud teos, autoriks Kamilė Krasauskaitė.

Eriti eksklusiivne ja märkimisväärt oli Low galerii püsiekspositsioon, mis sisaldab funktsionaalseid objekte, nagu custom-made seina (autor Evita Vasiljeva), galeristi töölauda ja toole (Uģis Albiņš), tuhatoosi (Līva Rutmane), mis tegelikult on kõik teosed varasemalt näituselt „Low moon“. Miks osta praktilise kasutusväärtusega objekte anonüümsest poest, kui on võimalik tellida need kunstnikult?

Kamilė Krasauskaitė teos näitusel "Sex lives of fruit flies", Low galerii, 2021

Kim? Kaasaegse Kunsti Keskuses oli austria päritolu kunstniku Sophie Thuni isiknäitus, mis tõukus fotograafi Zenta Dzividzinska unustatud fotopärandist. Näitus, pealkirjaga „I Don’t Remember a Thing: Entering the Elusive Estate of ZDZ“, on Zane Onckule kureeritud arhiivinäitus, millist enne pole nähtud – galeriisse oli sisseseatud toimiv fotolabor, kus kunstnik Sophie Thun ilmutas filme, mida keegi (ka Zenta Dzividzinska perekonnaliikmed) ei olnud varem näinud. Ilmsiks saanud fotosid ääristas kunstnik omalt poolt fotogrammidega. Selle tulemusel tekkis omavaheline suhe tootmiskoha, töö presenteerimise ning kunstniku keha füüsilise kohalolu vahel, mis ongi Sophie Thuni loomingu üks kesksemaid omadusi.

Vaade Sophie Thun isiknäitusele "I Don’t Remember a Thing: Entering the Elusive Estate of ZDZ", Kim? Kaasaegse Kunsti Keskus, 2021

Sarnaselt Tallinnale toimub ka Riias fotokeskne biennaal Riga Photography Biennial. Selle raames esines Aap Tepper koos läti kunstniku Kristīne Krauze-Sluckaga näitusel „Digital Dark Age“ ja mida kureeris Anete Skuja. Kui Kim?-i näitusel oli positiivne programm tuua päevavalgele 20. sajandi fotopärandit, siis Fotobiennaali näitus kommenteeris käesoleva sajandi informatsiooni kadu, mis tehnoloogiate teisenedes on paratamatu reaalsus. Seadmeid, mis peaksid hoidma meie mälu, ähvardavad tõrked ja iganemine. Näitusega kaasneb kunstnikuvestlus Facebook live’is 17. septembril.

Aap Tepperi seeria "Images of Other Images", Riia Fotomuuseum, 2021
Toeta meid